En la nueva 'L Word', todos están invitados a la fiesta

Los veteranos de la serie Hailey, Moennig y Beals hablan sobre cómo
nueva generación LGBTQ + con 'Generation Q'

Por Chris Azzopardi | fotos cortesía de Showtime

¿En qué se equivocó la primera ejecución de "The L Word"? Es una pregunta que se les hizo a las estrellas veteranas Jennifer Beals, Leisha Hailey y Kate Moennig en Zoom una tarde reciente. 

"¡Cortes de pelo!" Hailey, de 50 años, exclama. "Trajes de primera temporada, gafas de sol", agrega Moennig, de 43 años.

Por supuesto, Hailey no puede negarlo: "Hubo algunos malos gafas de sol ”, enfatiza. 

Pero las actrices que ayudaron a revolucionar los personajes queer en la televisión con "The L Word" cuando el programa se emitió por primera vez en Showtime de 2004 a 2009 también son plenamente conscientes de que las sombras, los cortes y los atuendos no son lo único que no lo ha hecho. envejecido particularmente bien. La serie, por muy innovadora que fuera entonces, ha sido criticada por fallar en la representación trans. Es difícil ignorar ese hecho retroactivamente en los años posteriores al programa, ya que los problemas trans están finalmente a la vanguardia de nuestro panorama cultural y político. 

"Estábamos donde estábamos cuando estuvimos allí", dice Hailey, señalando que esta es una respuesta común de ella cuando se le pregunta sobre las partes pasadas de la ejecución inicial del programa, algo por lo que parece que se le pregunta a menudo. “Es muy fácil ser el mariscal de campo del lunes por la mañana en este momento. El programa está fechado estilísticamente, pero creo que temáticamente todavía se mantiene ". 

Moennig no es reticente a responsabilizar al programa por "historias que ahora se consideran problemáticas". “No se puede negar eso”, dice. “Pero en ese momento, nadie estaba allí para herir los sentimientos de nadie o menospreciar a nadie. Eso es lo que sabíamos entonces ". 

A medida que la marea sigue cambiando para el progreso LGBTQ + en este país, también lo hace el contenido que refleja esos cambios. Entre la serie original y los 10 años que pasaron antes de que el reinicio se estrenara en Showtime en 2019, Hailey, Moennig y Beals vieron una oportunidad: presentar un elenco joven y diverso de personajes LGBTQ + que podrían reflejar la vida queer contemporánea, además de ahondar en lo moderno. Dinámicas de amor como el poliamor. 

Aunque las tres actrices no están escribiendo los episodios, todavía están haciendo su debida diligencia. "Necesitamos asegurarnos de que nuestro programa sea relevante", dice Hailey, quien agrega que durante la década que el programa estuvo fuera del aire "el mundo estaba cambiando ante nuestros ojos". 

Ella dice que sintieron no solo la “responsabilidad de traer a estos personajes de regreso para mostrar cómo viven en el mundo de hoy, sino también: 'Traigamos algunos personajes nuevos para representar a las personas en la comunidad'”. 

(De izquierda a derecha): Katherine Moennig como Shane, Leisha Hailey como Alice y Jennifer Beals como Bette en THE L WORD: GENERATION Q “Lake House”. Crédito de la foto: Liz Morris / SHOWTIME.

Al ver que habían “cambiado por completo el idioma”, Beals, de 57 años, estaba encantado de destacar una nueva generación LGBTQ +. “Han agregado palabras al diccionario; los no binarios solían ser solo un término matemático”, dice. “Vemos el lenguaje de una manera diferente (debido a) esta generación que se negó a ser algo más que autoidentificarse. Así que poder reanudar el programa y explorar esas historias es realmente importante y emocionante para mí ". 

Al comienzo de "Generation Q", Beals, quien interpreta a Bette, expresó qué tema quería ver representado en la serie. Uno de esos problemas fue la raza, especialmente el colorismo, en la comunidad LGBTQ +. El envejecimiento, que también estaba en su mente, fue un tema que trajo a la sala de escritores. Su sugerencia llevó a una exploración de las experiencias menopáusicas de Bette en la temporada 1 de "Generation Q."

"Para mí, el programa en sí mismo está haciendo mucho de ese trabajo cuando se trata personalmente de mi personaje", dice Hailey. “Quiero entrar en historias personales y siento que a través de ese tipo de representación, simplemente siendo una mujer gay y mostrando por lo que pasamos, está haciendo ese trabajo. No siempre se trata de subirse a la tribuna, se trata de las sutilezas de lo que hacemos ". 

Moennig está en la misma página. Ella siente que el programa, por su naturaleza muy extraña, es innatamente político, y siempre en su mente mientras filma es: "¿Cómo puedo hacer que esto sea lo más honesto posible?" 

“Son las pequeñas cosas las que realmente parecen tener mucho impacto”, agrega.

Moennig reconoce que, desde el principio, el espectáculo siempre estuvo destinado a ser una "celebración, no un festival de ay de mí". 

Todavía lo es, dice ella. 

Beals está totalmente de acuerdo: "Se centra principalmente en la alegría y los momentos más pequeños, y creo que de esa manera ha sido un avance". 

En la temporada 1, Alice (Hailey) navega a través de un throuple, Shane (Moennig) abre un bar queer, y Bette (Beals) está criando a Angie (Jordan Hull) con la ex Tina (Laurel Holloman). La temporada 2 encuentra a Bette explorando más profundamente su relación madre-hija con Angie, mientras Alice escribe un libro que saca a la superficie temas personales enterrados, cosas que aún no ha descubierto: "muchas cosas que pensarías que podría". Ve a su edad ”, dice Hailey, riendo. ¿Y qué está pasando con Shane? Moennig dice que hay que esperar "una combustión muy, muy lenta en la que tendrás que ver la mayor parte de la temporada para obtener algún tipo de respuesta".

En cuanto a traer a Alice, Bette y Shane junto con el elenco del próximo reinicio de “Queer as Folk”, bueno, no es una idea imposible. "¡Eso sería sorprendente!" Dice Beals. "Vaya, sería genial", añade Hailey. "Eso sería divertido".

Y Beals, entusiasmado por la colisión de estos dos universos queer, conoce a la persona ideal para unir estos elencos icónicos: "Sé que Alice organizará una fiesta y todos estarán allí".


Chris Azzopardi es el director editorial de Pride Source Media Group y Q Syndicate, el servicio de cable LGBTQ + nacional. Ha entrevistado a una multitud de superestrellas, incluidas Cher, Meryl Streep, Mariah Carey y Beyoncé. Su trabajo también ha aparecido en The New York Times, Vanity Fair, GQ y Billboard. Comuníquese con él a través de Twitter @chrisazzopardi.